圆珠笔画：超越三十六万分之一无败笔率

   

圆珠笔画：超越三十六万分之一无败笔率

如果选择一种最能够体现功底和控制力的绘画种类，我也许不会选择素描，或者油画，也不是工笔，而是圆珠笔画。在我看来，圆珠笔画应该是最花费心力的艺术表达形式之一。和铅笔画相比，圆珠笔画也是由一根根笔迹细线条累加而成的，且明暗对比同样细腻，但因为圆珠笔的油墨不可擦去（一些特殊的圆珠笔除外），观看者可以从作品中看出每一笔的轨迹，从而也就对圆珠笔绘画者有了更严格的要求：每一笔画都需力求一笔到位，不可修改，对精准度的要求也甚高。又由于圆珠笔画的明暗层次性，使得绘画者在用圆珠笔绘画时对力的把握控制至关重要，其绘画难度也大大要高于其他绘画作品。可以说，一个娴熟的圆珠笔画画家，至少可以证明他在绘画能力上的完全合格。此外，虽然技法与铅笔画基本相同，但圆珠笔画却比铅笔画能够呈现出更加细腻，更加绚丽的效果，同时圆珠笔画的蓝色色相趋向，也会带给人一种独特的审美。有时在绘画者创作的过程中，还会产生一些手的刮蹭，使得画面增添一些斑驳沧桑的感觉。

一幅好的圆珠笔画作品，耗时周期往往较长，需要绘画者投入的精力很大，对技法的要求也很高。常见的圆珠笔画作品通常是A4或者A3大小，这样以一条条圆珠笔线构成的作品，一个娴熟的圆珠笔绘画者大约需要累计画50-100个小时。如果以每秒画2笔来计算，一副50个小时完成的圆珠笔画共需要画360000笔左右。也就是说，对一个圆珠笔画艺术家来说，他必须至少要求自己在1/360000的几率下都不能有任何一处败笔。

在全世界范围内，西班牙艺术家Juan francisco Casas可谓是个中翘楚。这位曾获得过西班牙最高艺术荣誉“Academia de Espa?a”奖金的艺术家，在使用一种新的方式探索文艺复兴和巴洛克风格与自己作品之间的联系。他的作品通常画在2平方米左右的大幅画面上，而且他挑战的又是圆珠笔画中艺术性最高和难度最大的绘画形式—超写实圆珠笔画和表现性素描原创圆珠笔画。

粗看他的作品，人们可能完全意识不到这是一幅圆珠笔画，画中物品光影流转，人物纤毫毕现，倒更像是一副摄影作品。只有走近细看，才能看到画作中一笔笔圆珠笔笔划形成的网状纹路和出神入化、细腻均匀的绘画效果。这些惊人的画作，都是由他本人亲自事先将画面拍摄下来，然后再用圆珠笔重新绘制于巨大画布上，体现出艺术家本人对自己超凡毅力和精湛绘画技巧的充分自信。同时，之所以使用这种方式—先使用摄影，再重现到画布上，也并不是一种简单的复制，而是把摄影作为一种媒介，来在画布上做出二手反射，在这种反射中形成自己独特的情绪与风格表达。可以说，他的摄影是为了他的画所预谋并刻意操作的。

站在他的画作面前，所有人都要回复到面对写实主义绘画画作的一个问题：为什么要重现已有的场景？或者说，是为了什么？画作中圆珠笔的单一的蓝色让这样的思考变得更加复杂：这是一种与写字相关的颜色，更具体一点，会让人联想到受教育时最常使用的颜色。这样的一个暗示，又促使我们唤起一种映射的潜在的使命感，从而达到一种在媒介与它所传递出的信息之间的完美调整。